Жұмыстарын үздіксіз көргіңіз келетін адамдар бар. Олар өзін толығымен оған береді. Алайда олардың өмірінде бәрі бір қалыпты бола бермейді. Олардың көпшілігі жиі құлап, көтеріліп, шыңдарды бағындыруға ұмтылады. Қайсарлық пен жанқиярлық оларда жоқ. Керемет хореограф, биші және атақты театр дизайнері Начо Дуато дәл осындай.
Жас Хуанның балалық шағы және оқуы
Кішкентай Хуан Игнасио Дуато Барсиа 1957 жылы қаңтардың басында Валенсияда көп балалы отбасында дүниеге келген. Бала кезінен ол музыканы жақсы көретін және өзінің сүйікті әуендерін жалықпай билейтін. Алайда, ата-аналар, аздап айтқанда, кішкентай Дуатоның балет өнеріне деген құштарлығын құптаған жоқ, өйткені екеуі де консерваторлар еді.
Сонымен қатар, баланың әкесі ол кезде маңызды мемлекеттік қызметтердің бірін атқарған, сондықтан ұлының болашағын би емес, дәрігер, саясаткер немесе заңгер ретінде көрді. Ата-анасының пікірін елемей, жас Хуан әйгілі Лондон мектебіне оқуға кетті. Дәл сол жерде жас және табысты Начо балетпен айналыса бастады.
Біраз уақыттан кейін Начо Дуато Брюссельге барды, онда ол бірінің тікелей қатысуымен шеберлігін шыңдауды жалғастырды.атақты француз хореографтары - Морис Бежар. Кейінірек ол Америкаға барып, Нью-Йорк Элвин Айли атындағы балет би театрында жаттығады.
Прожекторлар және биші мансабының басталуы
Арнайы балет мектептерін бітіріп, тәжірибеден өткеннен кейін болашақ хореограф және биші Швеция балет командасымен ынтымақтастығын жалғастыруды жөн көрді. Оның сол кездегі көркемдік жетекшісі нәзік және сымбатты Биргит Кульберг болды. Дәл осы топта Начо алғаш рет үлкен сахнада өнер көрсете бастады және бас айналдыратын би мансабына өзінің негізгі қадамдарын жасады.
Бір жылдан кейін Кульберг балетінің өкілдері талантты Начо Дуатоға назар аударды. Нәтижесінде, 1980 жылдың басында оған ұсыныс жасалды, бұл оның алғашқы кәсіби келісімшартына айналды.
Стокгольм, жаңа келісімшарт және рөлді өзгерту
Сосын оны Стокгольм және балет труппасына қатысу күтіп тұрды. Рас, өршіл әрі идеяға толы биші онда бір жылдан аспады. Оның барлығына Иржи Килиан жасаған жаңа ұсыныс кінәлі. Дәл сол Начоны Голландияның би театрына шақырып, өзін хореограф ретінде сынап көруді ұсынған. Дуато ашылған күтпеген жаңа мүмкіндіктерге аздап үрейленсе де келісті.
Алайда біраз уақыттан кейін оның жұмысы сәтті аяқталып, алғашқы туындысын шығарады. Ол «Жабық бақ» (Жарди Танкат) балетіне айналды. Бұл қарапайым дебют шебердің өзін таң қалдырдыүлкен жеңіс болды.
Бұдан былай Начо Дуато өзінің ұстаздары және тәлімгерлері: Ханс Ван Маненн және Иржи Килианмен бірге жүретін хореограф. Кейіннен маэстроның жұмысы өз жемісін бере бастады. Ол туралы итальяндық хореографияның жаңа өсіп келе жатқан жұлдызы ретінде айтылды, оның орындаушылық шеберлігі, бишілер мен музыканы дұрыс таңдай алуы оған дүние жүзіне танымал болды.
Хореограф ретінде жұмыс істеу перспективалары
Қуаттың асқынғанын және өзіндік шығармашылық өрлеуді сезінген итальяндық хореограф Голландия би театрында қалып, жұмыс істеуге шешім қабылдады. Осы нағыз «балет бесігінде» ол өз шеберлігін шыңдай берді. Бұл ретте ол қоюшылық өнерді жетілдіріп қана қоймай, кәсіби хореографияны да ұмытқан жоқ. Осылайша, келесі репетиция кезінде ол спектакльге қажетті тапсырманы оңай көрсете алды.
Нидерланд би театрының игілігі үшін жұмысын жалғастыра отырып, Начо Дуатоның балеті гастрольге жиі шығып тұратын. Сонымен қатар, шебердің өзі әртүрлі бригадаларды дайындау үшін дала жұмыстарына жиі шақырылды. Осындай ерекше шетелдік гастрольдер кезінде Дуато әртүрлі тақырыптағы спектакльдерді ұйымдастырып, қоюға тікелей қатысты. Оның туындылары Американдық балет театрында, Лондонның Корольдік опера театрында, Париж операсында, Миландағы Ла Скала опера театрында және т.б. көрді.
Біраз уақыттан кейін Начо Италия ұлттық балетінің би тобын басқарды. Алайда оған Ресейден еліктірер ұсыныс түсіп, оның сөзін тоқтатуға мәжбүр болдыШарт. Бұл жолы тағдыр оны Санкт-Петербургтегі Михайловский театрына әкелді, хореографтың осы культ ғимаратының қабырғасындағы қызметі туралы сәл кейінірек айтамыз.
Марапаттар, сыйлықтар және атақтар
Басын айналдырған мансабында Начо Дуато бірнеше рет түрлі марапаттарға ие болды. Оның талантын, күш-қуатын, тамаша ұйымдастырушылық қабілетін асқақтата отырып, марапатталып, марапатталып, құттықталды. «Алтын би» сыйлығы деп аталатын ең алғашқы марапаттардың бірі оған 1987 жылдың басында Шаубургтегі Амстердам қалалық театрында берілді.
1987 жылдың аяғында Начо Кельн қаласында өткен Халықаралық хореографиялық шеберханалардың байқауына қатысты. Онда ол құрметті бірінші орынды иеленді. Ал тура 8 жылдан кейін Дуато француз әдебиеті мен өнері орденінің шевалері атағын алды. Үш жылдан кейін Начо ресейлік балет өнерін дамытуға сіңірген еңбегі үшін Италия үкіметінің өкілдерінен жеке медаль алды.
2000 жылдың басында Начо Дуато (осы тамаша хореографтың өмірбаяны біздің мақалада) Бенуа де ла Дансе халықаралық балет сыйлығының лауреаты атанды және тамаша қойылымы үшін «жылдың үздік хореографы» атағын алды. пьесасының «Эстрадалық. Тыныштық пен бостық формалары.”
2003 жылдың ортасында маэстро Испанияның ұлттық би сыйлығына ұсынылды. Небәрі жеті жылдан кейін ол керемет өнері үшін Чили өнер сыншылары одағының «Алтын маска» сыйлығына ие болды. На Флореста балетінің қойылуы.
Начо Дуато: Михайловский театры
Балеттік мансабының шыңында Начо Санкт-Петербургке көшеді. Оның үстіне туған жері Испаниядан шалғайда орналасқан бұл өлкемен танысу әйгілі хореографтың Мәскеудегі Станиславский және Немирович-Данченко театрында өнер көрсету кезінде басталды, ол Санкт-Петербургтегі оқиғалардан бір жарым жыл бұрын қойылыммен бірге келген. На Флореста. Кейінірек ол Санкт-Петербургтегі Михайловский театрының көркемдік жетекшісі қызметіне шақырылып, қуана келуге асықты.
2011 жылдың қаңтарында Дуато өз міндетіне кірісіп, ресейлік балет тобын басқару бақытына ие болған алғашқы «легионерлердің» бірі болды. Бір минутты босқа өткізбей балетмейстер өлкенің ерекшеліктерін игере бастады. Начо Дуато өзінің туа біткен коммуникативтік қасиеттерінің арқасында Михайловскийдегі топ мүшелерімен тез тіл табысып, көп ұзамай бір актілі спектакльдердің алғашқы сериясын сахналады. Оған 1998 жылдан бері американдық балет театрында болған кезінде шебер жұмыс істеп келе жатқан жанрдың классикасына айналған «Сөзсіз» балеті, сондай-ақ отандық өндірістің екі премьерасы болды.
Дуато Михайловский театрында қаншалықты табысты болды?
Михайловский театрында болған үш жыл ішінде балетмейстер ұжымның шығармашылық дамуында белгілі табыстарға жетті. Сондай-ақ ол труппаның бастапқы құрамын жаңа құнды кадрлармен толықтырды. Иә, оғанҮлкен театрдың атақты прима-балерина Наталья Осипованы, сондай-ақ танымал биші Иван Васильевті баурап алды. Дәл солар үшін хореограф классикалық «Ромео мен Джульетта» пьесасының ерекше көріністерін қойды.
Сонымен қатар, Михайловский театрында шебердің өзі классикалық балет жанрының режиссері ретінде танылды. Оның тікелей қатысуымен «Щелкунчик», «Ұйқыдағы ару» және басқа да әйгілі спектакльдер қойылды. Шебердің еңбегін бағалау үшін кем дегенде бір рет Начо Дуато балеттеріне бару керек. Оның туындылары туралы пікірлерді төменде табуға болады.
Хореографтың жұмысы туралы адамдар не дейді?
Начо Дуато өнері әртүрлі эмоцияларды тудыруы мүмкін. Мысалы, кейбір көрермендер үшін бұл бұрын-соңды болмаған қуаныш, ал басқалары, керісінше, қайғылы естеліктермен қоректенуге қабілетті. Дегенмен, олардың екеуі де белгілі классикалық шығармаларға стандартты емес тәсілді атап өтеді, оны хореограф белгілі бір әдістерді қолдана отырып ұрады.
