Сөзсіз Майкл Ханеке кинодағы жарқын және түрлі-түсті тұлға. Ол шебер режиссер, әрі ерекше сценарийші, әрі дарынды актер. Оның киноға сіңірген еңбегі көптеген беделді марапаттармен белгіленді. Майкл Ханеке режиссерлік қана емес. Ол театрландырылған қойылымдар мен телетүсірілімдерге де көп уақыт бөледі. Әрбір дерлік ресейлік режиссер өзінің атағы мен танымалдылығына қызғанышпен қарай алады. Майкл Ханеке жетістікке өз бетінше жетті, оның мансабында оған ешкім көмектеспеді. Оның фильмінде ерекше не бар және олар неге көрерменге әсер етеді? Осы мәселені толығырақ қарастырайық.
Өмірбаян фактілері
Кейбір дереккөздер Майкл Ханеке 1942 жылы 23 наурызда Германияның Мюнхен қаласында дүниеге келгенімен, австриялық деп санайды. Мәселе мынада, болашақ актердің отбасы Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Австрияның Винер Нойштадт қаласы ретінде таңдалған тыныш жерге көшуге мәжбүр болды. Майклдың ата-анасы актер болған.
Мектепті бітіргеннен кейін жас жігіт Вена университетіне құжаттарын тапсырып, психология, философия және театр өнерінің негіздерін үйренеді.
Мансаптың басталуы
Мәлім ету қате болар едіМайкл Ханеке жас кезінде кәсіби түрде режиссерлік ете бастады. Біріншіден, ол өзін теледидарда сынап көреді, содан кейін оған арна редакторы лауазымы сеніп тапсырылады. Сонымен қатар ол киножурналдарда сыни мақалалар жариялайды.
1970 жылы ол өз жұмысын фильмдерге сценарий жазуға арнады, төрт жылдан кейін оның «Ливерпульден кейін» қысқаметражды фильмі жарыққа шықты. Ол сондай-ақ Гамбургте, Венада, Берлинде және Мюнхенде авторлық шығармаларды қойып, театр сахнасында ынтамен жұмыс істейді.
Мастер фильмдерінің ерекшелігі неде
Режиссері Майкл Ханеке – көрерменді фильмдер туралы ойлауға үйреткісі келетіндердің бірі.
Ол нағыз кино шынайылық пен жанжал тудыруы сияқты категорияларды біріктіруі керек деп санайды. Режиссердің мақсаты – көрерменді ойланту, оған жауап іздеу, кейіпкерлерге жанашырлық таныту. Ханекенің барлық кино туындылары адамдар арасындағы қарым-қатынас тақырыптарын және соған байланысты проблемаларды қарастырады. Режиссер көрерменнің назарын тұлғааралық қарым-қатынас дағдыларының адамдар үшін қаншалықты маңызды екеніне аударады. Фильмдері бүгінде көрермендер арасында үлкен танымалдылыққа ие болған Майкл Ханеке қоғамды апатқа итермелеп отырған отбасындағы түсініспеушіліктен туындаған мәселелер екеніне сенімді.
Режиссурадағы алғашқы қадамдар
Фильмографиясында бүгінде оннан астам фильм бар Майкл Ханеке өзінің режиссерлік дебютін 1989 жылы «Жетінші континент» фильмі түсірілген кезде атап өтті. Ол да көрмеге қойылдыЛокарно кинофестивалінің конкурстық бағдарламасы. Маэстро өзінің алғашқы жұмысында-ақ көрерменге бөтендік мәнерінде көрсетілген шығармашылық ерекшелігін көрсетті.
Өз-өзіне қол жұмсау орын алатын отбасына назар аудара отырып, Ханеке көрерменге бірдеңені түсіндірудің қажеті жоқ деп санайды: ол кинематографиялық тұрғыдан шындықтың қандай екенін барлық бояумен көрсетті.
Ұқсас жанрда шебердің екінші жұмысы 1992 жылы түсірілген «Беннидің бейнебаяны» деген атпен шықты. Сюжеттің негізгі буыны - Бенни есімді жас жігіттің күнделікті өмірі. Оның сүйікті ойын-сауық түрі - қорқынышты фильмдер мен зорлық-зомбылық көріністері басым картиналарды көру. Бірақ бір күні шынайы және «кинематикалық» шындық арасындағы шекара жойылады: жігіт қызды өлтіреді. Бұл жерде режиссердің міндеттері қазірдің өзінде біршама кеңейтілді: Майкл Ханеке мінез-құлықтың буржуазиялық үлгісінің принциптерін айыптап қана қоймай, телеөндірістің өскелең ұрпаққа кері әсері туралы ескертеді. Фильмді көрермендердің үлкен бөлігі тамашалады және FIPRESCI Еуропалық киноакадемиясының сыйлығымен марапатталды.
Әлемдік атақ
Ханекенің танымалдылығы бірте-бірте қарқын алып келеді. 1997 жылы режиссер өзінің келесі кинотуындысы «Көңілді ойындарды» жариялау үшін Канн фестиваліне барады.
Фильм екі жастың қатыгездікті қалыпты жағдай деп есептеп, толқуларды қалай іздейтіні туралы. Әрине, бұл фильмде көптеген зорлық-зомбылық көріністері болдыбәрі де сабырмен шыдай алмады. Атап айтқанда, кинофестивальге «Зорлық-зомбылықтың соңы» атты жеке фильмін ұсынуға келген атақты режиссер Вим Вендерс туралы сөз болды. Қалай болғанда да, Майкл Ханекенің жұмысы ешқандай марапат алмаса да, ең көп талқыланды.
Көңілді ойындар шыққаннан кейін режиссердің танымалдылық рейтингі жылдам өсе бастағаны сөзсіз, бірақ фильмді тек Ескі дүниенің көрермендері ғана жоғары бағалады. АҚШ-та Ханеке «Көңілді ойындар» ағылшын тілінде және Голливуд жұлдыздарымен бірге түсірілгеннен кейін ғана танымал болды (2007). Таспаның екінші нұсқасы түпнұсқадан айтарлықтай ерекшеленетініне қарамастан, американдықтар оны әлі де ерекше фильм түсіретін режиссер деп санады.
"Пианист" - маэстроның шедеврі
Әрине, Майкл Ханеке түсірген фильмдердің пайдасын барлық сыншылар түсіне бермейді.
«Пианист» осының жарқын дәлелі. Бұл фильм 2001 жылы жарыққа шығып, бірден көп шу шығарды. Мұның бәрі зорлық-зомбылық пен сексуалдық эпизодтардың ашық көріністеріне толы болғандықтан. Сыншылар көп болды: олардың айтуынша, фильм қайтадан күңгірт болып шықты, одан депрессияның иісі күшті. Атап айтқанда, словениялық мәдениеттанушы Славой Жизек ол үшін басты кейіпкерлер арасындағы интимдік көрініс ол бұрын-соңды көрген ең көңілсіз көрініс екенін атап өтті. Сонымен қатар, бұл одиозный картина қоғамдағы адамдардың өзара әрекеттесуінің және олардың жыныстық мәдениетті шынайы қабылдауының негізгі мәселелерін ашты. Бәрібір,бірақ көптеген көрермендер фильмнің терең философиялық мағынадан ада емес екенін мойындады. Сонымен қатар, жағымды компонент ретінде актерлердің өз рөлдерін тамаша орындағаны атап өтілді. «Пианист» фильмі үлкен кинофестивальдерді шарлап өтіп, Гран-при иегері атанды. Актерлер Изабель Хупперт пен Бенуа Магимел үздік актер ретінде марапатталды.
2005 жылы Ханекенің «Жасырын» атты тағы бір фильмі шықты. Ол бақыттың қаншалықты елес екенін тағы бір рет дәлелдейді. Тағы да отбасылық идиллия аяқталады. Көпшілік фильмнің «Алтын пальма бұтағын» алатынына сенімді болды, бірақ Канн кинофестивалінің қазылар алқасы басқаша шешім шығарды. Дегенмен режиссер бұл жұмысы үшін FIPRESCI сыйлығымен марапатталды.
Соңғы фильмдер
Ханекенің соңғы шығармалары да депрессия мен мұңға толы.
Оларда тағы да қатыгез және цинизм әлемінің барлық түстерінің ауқымы ашылады. Дегенмен, бұл фильмдерде нәзіктік пен жанашырлық нотасы бар. 2009 жылы түсірілген «Ақ лента» фильмін ерекше атап өтуге болады. Онда режиссер нацизм идеологиясы мен оның пайда болу бастауларын зерттейді. Канн кинофестивалінің төрағасы Изабель Хупперт осы тамаша жұмысы үшін Ханекеге «Алтын пальма бұтағын» марапаттады.
Үш жыл бұрын «Махаббат» фильмі жарыққа шықты. Майкл Ханеке оны соңғы режиссерлік жұмыс деп санайды. Сюжеттің ортасында қарт ерлі-зайыптылардың тағдыры бейнеленген. Ерлі-зайыптылар музыка мұғалімі, олар кәрілікке қарсы тұруға тырысады. Кенеттен әйелі ауырып қалады, ал күйеуі барынша алаңдаушылық танытадыоның сүйіктісі. Таспа өзінің шынайылығымен және көрегендігімен көрермендерді таң қалдырды. Ол сондай-ақ «Алтын пальма бұтағымен» марапатталды.
Отбасы
Режиссер некеде бақытты. Ол Майкл Ханеке төрт баланы дүниеге әкелген Сюзан есімді әйелге үйленген.
Кинодағы ең маңыздысы - диалог пен арандатушылық
Ханекенің сүйікті фильмдері: Сало (Пьер Паоло Пасолини), Психо (Альфред Хичкок).
Майкл Ханеке оның режиссер ретіндегі міндеті – зорлық-зомбылықпен көріністі көрерменге барлық түсте көрсету емес, оған басты кейіпкерлердің сезімін көрсету екенін айтады.
«Мен өз жұмысымды американдық фаст-фуд заңдары бойынша түсірілген фильмдермен салыстырамын. Кино көрерменді дөрекі және ақымақ әзілдерге толы емес, өзекті мәселелер туралы ойлауға мәжбүр етуі керек. Фильм конвенцияларды таңбауы керек, ол ізденіске ынталандыруы керек. Кинематография адамды ойландырып, алаңдатуы керек. Көрермен алдына қойылған мәселелердің жасанды шешімін ұсынбаймын. Кинодағы ең бастысы - диалог пен арандатушылық», - деп атап көрсетеді маэстро.
Режиссер көрерменнің қарым-қатынас мәселелеріне назарын аударуға тырысып бағуы бекер емес. Ол қоғамды апатқа апаратын жанжалдар жеке өмірінде және отбасында болады деп санайды.
